เมื่อแซนดี พาวเวลล์เริ่มค้นคว้าเครื่องแต่งกายสำหรับ ” Living ” ซึ่งเป็นเรื่องราวของเจ้าหน้าที่กรมโยธาธิการที่ต้องต่อสู้กับการวินิจฉัยขั้นสุดท้าย เธอมีแนวคิดที่แน่วแน่ว่าเอกสารและสื่อจดหมายเหตุชนิดใดที่จะช่วยให้เธอฟื้นคืนจิตวิญญาณของลอนดอนในปี 1953 ได้ เป็นช่วงเวลาที่พิเศษมากในประวัติศาสตร์ ช่วงเวลาที่สหราชอาณาจักรเริ่มสลัดความยากจนและความยากลำบากในการปันส่วนออกไปอย่างช้าๆ มันยังเป็นตัวตั้งต้นของการระเบิดของการแสดงออกทางวัฒนธรรมที่จะก่อให้เกิดการปฏิวัติแฟชั่นของอายุหกสิบเศษที่แกว่งไปมา นี่ไม่ใช่ช่วงเวลาที่มีสีสันที่สุด
ดังนั้นพาวเวลล์จึงปรึกษากับภาพยนตร์ข่าว การถ่ายภาพแนวสตรีท และนิตยสาร รวมถึงภาพยนตร์ที่
สร้างในยุคนั้น เช่น “The Lady Killers” “Fallen Idol” และ “Passport to Pimlico” และเธอก็หลีกเลี่ยงสิ่งตีพิมพ์บางอย่าง“ฉันไม่ได้ดูนิตยสาร Vogue เลย” พาวเวลล์กล่าว “ฉันอยากเห็นคนจริงๆ และพวกเขาใช้ชีวิตอย่างไรในช่วงเวลานั้น”พาวเวลล์ให้เหตุผลว่าวิลเลียมส์ ข้าราชการที่มีวิกฤตด้านสุขภาพเป็นศูนย์กลางของ “การใช้ชีวิต” น่าจะชอบเครื่องแต่งกายที่สมเหตุสมผล โดยสังเกตจากความอดทนมากกว่าการแต่งตัวสวย
“นี่คือช่วงหลังสงคราม ดังนั้นคงมีไม่กี่คนที่รีบออกไปซื้อเสื้อผ้าใหม่” พาวเวลล์กล่าว “มีเพียงคนร่ำรวยเท่านั้นที่จะทำเช่นนั้น และแน่นอน วิลเลียมส์ไม่ได้ร่ำรวยเป็นพิเศษ เขาสบายพอที่จะมีบ้านของตัวเองในชานเมือง แต่เขาไม่ได้ฟุ่มเฟือยจากระยะไกล เขาเชื่อมากว่าชุดยังพอดีอยู่ จะซื้อใหม่ทำไม”
ดังนั้นพาวเวลล์จึงตระเวนไปตามร้านเช่าเครื่องแต่งกายเพื่อค้นหาชุดที่เหมาะสมสำหรับบิล ไนฮีนักแสดงที่ได้รับมอบหมายให้นำวิลเลียมส์ที่สงวนไว้และติดกระดุมให้มีชีวิตขึ้นมาบนหน้าจอ เธอพบว่าเหมาะกับชุดสูทวินเทจสีเข้มจากปี 1940 ที่มีลายทางและจับคู่กับหมวกกะลา
“ฉันรู้สึกว่าตัวละครตัวนี้จะสวมเสื้อผ้าที่ดูเชยไปหน่อย” พาวเวลล์กล่าว “ผู้ชายอายุเท่าเขาคงจะใส่อะไรได้จนถึงอายุ 20 ปี”
ในกรณีของชุดนี้ พื้นผิว (เป็นผ้าวูลเนื้อหนา) สีและสไตล์นั้นสมบูรณ์แบบ แต่ Nighy มีข้อสังเกตอย่างหนึ่งหลังจากลองสวมแล้ว
“ไหล่กว้างเป็นพิเศษ อย่างที่ควรจะเป็นในช่วงเวลานั้น” พาวเวลล์กล่าว “แต่บิลรู้สึกว่าธรรมชาติของตัวละครนี้ ทั้งตัวของเขาตกต่ำและหดหู่ เขารู้สึกว่าไหล่กว้างมากทำให้เขาดูแข็งแกร่งเกินไป”
พาวเวลล์ตกลงและถอดสูทออกจากกันและจัดโครงสร้างใหม่เพื่อให้พอดีกับโครงร่างเพรียวบางของไนกี้ให้แน่นยิ่งขึ้น แต่การแต่งตัวให้เป็นผู้นำของเธอไม่ใช่ความท้าทายเดียวของพาวเวลล์ ใน “Living” วิลเลียมส์ถูกกระตุ้นส่วนหนึ่งให้ยอมรับชีวิตอย่างเต็มที่มากขึ้นเนื่องจากมิตรภาพของเขากับมาร์กาเร็ต เลขานุการสาวในแผนกโยธาที่เอมี ลู วูดแสดงอย่างสนุกสนาน พาวเวลล์รู้ว่าเครื่องแต่งกายของวูดจะต้องให้การต้อนรับที่แตกต่างกับรูปลักษณ์ที่ดูสุขุมของวิลเลียมส์ ในฉากสำคัญฉากหนึ่ง มาร์กาเร็ตสวมชุดสีเหลืองที่ประดับด้วยกิ่งไม้ดอกไม้
“มาร์กาเร็ตคือแสงตะวันในโลกนั้น” พาวเวลล์กล่าว “มีความสดชื่นและความสว่างในตัวเธอ ฉันต้องการใช้สีเพื่อสื่อถึงความเยาว์วัยและความมีชีวิตชีวา”
ในอาชีพการงานที่โดดเด่นของเธอ พาวเวลล์ได้รับรางวัลออสการ์ 3 รางวัลและย้ายไปมาระหว่างยุคต่างๆ ได้อย่างราบรื่น ตั้งแต่ยุคแรกของฮอลลีวูด (“The Aviator”) ไปจนถึงยุคแกลมร็อก (“Velvet Goldmine”) จนถึงสกอตแลนด์ในศตวรรษที่ 18 (“Rob Roy” ). เธอบอกว่าเธอมักจะอยู่บ้านโดยใช้ผ้าเพื่อพยายามค้นหาอดีต แทนที่จะแต่งตัวนักแสดงด้วยแฟชั่นล่าสุด
“ฉันพบว่าการแต่งกายร่วมสมัยนั้นยากกว่ายุคสมัย” พาวเวลล์กล่าว “มันเป็นเรื่องของการค้นหาและการช้อปปิ้งมากกว่า หนึ่งในเกร็ดเล็ก ๆ น้อย ๆ ของกระบวนการทั้งหมด เมื่อคุณสร้างภาพยนตร์ในอดีต คือการค้นคว้าเกี่ยวกับช่วงเวลานั้นและเรียนรู้สิ่งต่าง ๆ มากมายเกี่ยวกับสิ่งที่คุณไม่รู้เลย นั่นคือสิ่งที่ฉันรัก”
ท้ายที่สุดแล้ว ไม่ว่าจะเป็นฉากในยุคปัจจุบันหรือลอนดอนช่วงปี 1950 เป้าหมายของเธอก็เหมือนกัน
“การออกแบบเครื่องแต่งกายคือการช่วยเปิดเผยตัวละครด้วยเสื้อผ้าที่พวกเขาเลือกและวิธีที่สวมใส่” พาวเวลล์กล่าว “นั่นคืองาน”
Credit : เว็บสล็อตแท้
